Historia The Beatles (Fab Four): października 2023

Ostatnia piosenka The Beatles: NOW AND THEN - oficjalnie. 2.11.2023 oraz Blue i Red Albums

PAUL, Giles Martin: produkcja
Jeff Lynne: produkcja dodatkowa
Wytwórnia: Apple
Nagrywana: w Recorded at Hog Hill Studio, Capitol Studios,
Roccabella West
Obsada:
JOHN: wokal, chórki
PAUL: wokal, chórki, gitara basowa, gitara slide, fortepian, klawesyn elektryczny, shaker
GEORGE: chórki, gitary
RINGO: perkusja, tamburyna, shaker

Oficjalna wersja piosenki już opublikowana w sieci, dodałem ten clip dwa dni po napisaniu tego postu, kiedy jeszcze nie znałem tego ARCYDZIEŁA.

TO JUŻ NAPRAWDĘ OSTATNIA PIOSENKA THE BEATLES!!!

Wow, zaskoczenie, choć z pojawiających się od pewnego czasu trzeba się było tego spodziewać. Trzecia piosenka Johna - po "Free As A Bird" i "Real Love" - dostarczona trzem żyjącym (w1995) pozostałym Beatlesom przez Yoko wychodzi. Wdowa po Johnie dostarczyła oczywiście taśmy demo, średniej jakości, z których te dwa utwory, wydane na singlach (promowały "Antologię" zespołu) były w dużo lepszej "formie", niż ten, którego debiut już 2 listopada, a więc za kilka dni. Dla przypomnienia, omówienie obu wspomnianych piosenek znajdziecie na blogu. Szukajcie w zakładce PIOSENKI/SONGS. "Now and Then" po czterech dekadach od jej powstania, ukończona przez całą trójkę: Paula, George'a i Ringo niebawem osiągalna. Nie tylko te wydawnictwo, ale o tym niżej.

Najnowszy - i jak wspomniałem wyżej - ostatni singiel The Beatles to dwie strony A: nowy song „Now And Then” oraz mix z 2023 pierwszego singla (brytyjskiego) i przeboju grupy,„Love Me Do” Obydwa utwory to potężne muzyczne uzupełnienie kanonu nagrań The Beatles. "Now And Then" to ostatnia piosenka Beatlesów, napisana i nagrana w wersji demo przez Johna Lennona w drugiej połowie lat 70. Ponieważ głos Johna w miksie jest obecnie nieskazitelny, utwór „Now And Then” zawiera elementy z sesji z 1995 r., w tym partie gitarowe George'a Harrisona oraz partie wokalne i instrumentalne nagrane przez Paula McCartneya i Ringo Starra w 2022 r., a także nową aranżację smyczków. Wyprodukowany przez Paula i Gilesa Martinów utwór „Now And Then” to ostatnia piosenka nagrana przez wszystkich czterech Beatlesów, stanowiąca mocny i pasujący finał ponadczasowych nagrań zespołu. "Love Me Do" to z kolei piosenka, od której wszystko się zaczęło, Była pierwszym brytyjskim singlem The Beatles wydanym w 1962 roku. Po raz pierwszy ten kultowy utwór został zmiksowany przy użyciu najnowszych technik i zremiksowany w wersji stereo.

„Love Me Do" zapoczątkowało podróż The Beatles do niezrównanego światowego sukcesu i wszystkiego, co trwa do dziś. Jak do tego doszło? Jeszcze raz przypomnijmy sobie. Wszystkie trzy nowe utwory zamordowanego w 1980 przyjaciela, które trójka Beatlesów nagrała w 1995 roku, zostały nagrane przez niego tylko z użyciem fortepianu w jego apartamentach w Dakota Building. Dwa pierwsze wydane zostały na "Anthology", W tym samym czasie Paul, George i Ringo nagrali także nowe partie i ukończyli wstępny miks do „Now And Then”, które jak poprzednio produkował dawny lider Electric Light Orchestra, zakochany w The Beatles i bliski przyjaciel Harrisona, Jeff Lynne. W tamtym momencie ograniczenia technologiczne uniemożliwiły oddzielenie wokalu Johna i fortepianu w celu uzyskania czystego, niezmąconego miksu potrzebnego do ukończenia utworu. Nagranie odłożono na półkę z nadzieją, że pewnego dnia nastąpi do niego powrót.

PAUL: Jeszcze jednego [utworu] nie zrobiliśmy, a szkoda. Nie miała zbyt dobrego tytułu, wymagała trochę przeróbki, ale miała piękną zwrotkę i śpiewał ją John. Ale George nie chciał tego zrobić.

Przesunięcie do roku 2021 oraz premiera filmu dokumentalnego „The Beatles: Get Back” w reżyserii Petera Jacksona, który zadziwił widzów na całym świecie wielokrotnie nagradzaną restauracją filmową i dźwiękową.

Korzystając z technologii audio MAL firmy WingNut Films, zespół Jacksona dokonał demiksu monofonicznej ścieżki dźwiękowej filmu, udało mu się wyizolować instrumenty i wokale, a także wszystkie indywidualne głosy w rozmowach członków The Beatles. To osiągnięcie otworzyło drogę do nowego miksu albumu "Revolver" w 2022, pochodzącego bezpośrednio z czterościeżkowych taśm-matek. To doprowadziło do pytania: co można teraz zrobić z wersją demonstracyjną "Now And Then"? Peter Jackson i jego zespół dźwiękowy, kierowany przez Emile'a de la Rey, zastosowali tę samą technikę w oryginalnym nagraniu domowym Johna, zachowując klarowność i integralność jego oryginalnego wykonania wokalnego poprzez oddzielenie go od fortepianu. W 2022 roku Paul i Ringo zaczęli pracować nad ukończeniem piosenki. Oprócz wokalu Johna, „Now And then” zawiera gitarę elektryczną i akustyczną nagraną w 1995 roku przez George'a, nową partię perkusyjną Ringo oraz bas, gitarę i fortepian Paula, które odpowiadają oryginalnej grze Johna. Paul dodał solówkę na gitarze slide inspirowaną Georgem; on i Ringo również wnieśli chórki do refrenu.

W Los Angeles Paul nadzorował sesję nagraniową w Capitol Studios na potrzeby melancholijnej aranżacji smyczkowej utworu, typowo dla Beatlesów, napisanej przez Gilesa Martina, Paula i Bena Fosterów. Paul i Giles dodali także ostatni, cudownie subtelny akcent: chórki z oryginalnych nagrań „Here, There And Everywhere”, „Eleanor Rigby” i „Because” wplecione w nową piosenkę przy użyciu technik udoskonalonych podczas tworzenia albumu "Love". Gotowy utwór został wyprodukowany przez Paula i Gilesa, a zmiksowany przez Spike’a Stent’a.

Nagrywanie Free As A Bird i Real Love

PAUL: To był głos Johna, krystalicznie czysty. To dość emocjonalne. I wszyscy tam gramy, to prawdziwe nagranie Beatlesów. Pracować w 2023 nad muzyką Beatlesów i wkrótce wypuszczać nową piosenkę, której publiczność nie słyszała.. myślę, że to ekscytująca rzecz. RINGO: Było bycie jak z nim w tym samym pomieszczeniu jak najbardziej tylko możliwe. Wiesz, było tak, jakby John tam był. Olivia Harrison: W 1995 roku, po kilku dniach pracy w studiu nad utworem, George uznał, że problemy techniczne z demo są nie do pokonania i doszedł do wniosku, że nie jest możliwe ukończenie utworu na wystarczająco wysokim poziomie. Gdyby był tu dzisiaj, Dhani i ja wiemy, że całym sercem dołączyłby do Paula i Ringo w ukończeniu nagrywania „Now And then”. Sean Ono Lennon: To było niezwykle wzruszające, słyszeć ich wspólną pracę po tylu latach nieobecności taty. To ostatnia piosenka, którą mój tata, Paul, George i Ringo stworzyli razem. To jest jak kapsuła czasu i wydaje się, że wszystko jest tak, jak powinno być.

2006. Paul, Yoko Ono, Olivia Harrison i Ringo - na premierze "Love"

Podekscytowanie i oczekiwanie na „Now And then” narastało od czerwca, kiedy Paul po raz pierwszy w wywiadzie dla mediów zapowiedział „nową piosenkę Beatlesów”. Wreszcie, w czwartek, 2 listopada, "Now And The" zostanie udostępnione światu w takiej formie, w jakiej zawsze miało być słyszane.

Prócz samej muzyki 1 listopada na kanele Youtube 2023 zadebiutuje wkrótce 12-minutowy film dokumentalny „Now and Then – ostatnia piosenka Beatlesów”, ze scenariuszem i reżyserią Olivera Murraya. Ten wzruszający film krótkometrażowy opowiada historię ostatniej piosenki Beatlesów, z ekskluzywnymi materiałami filmowymi i komentarzami Paula, Ringo, George'a, Seana Ono Lennona i Petera Jacksona.

10 listopada w sprzedaży ukażą się wspomniane dwie składanki, kolekcje The Beatles 1962–1966 („The Red Album”) i 1967–1970 („The Blue Album”) - zestawy w formatach 4CD oraz 6 płyt winylowych (dawniej nazywane LP). Zostaną wydane nakładem Apple Corps Ltd./Capitol/UMe. Odkąd ich pierwsze wcielenia pojawiły się 50 lat temu, albumy te wprowadzały kolejne pokolenia w muzykę The Beatles. Teraz listy utworów w obu kolekcjach zostały poszerzone o wszystkie utwory zmiksowane w formacie stereo i Dolby Atmos. Kolekcje, rozszerzone o nowe wydania w edycji 2023, obejmują cały kanon nagrań The Beatles obejmujący 75 wyjątkowych utworów, od pierwszego singla „Love Me Do” po ostatni „Now And then”. 21 nowo dodanych utworów do kolekcji (dwanaście na płycie „Red” i dziewięć na płycie „Blue”) prezentuje jeszcze więcej najlepszych utworów The Beatles.

GILES MARTIN: Czy czułem presję w związku z pracą nad tymi albumami? Tak, w pewnym sensie tak było. Jednocześnie nie możesz przesadzić z tym procesem myślowym, ponieważ w przeciwnym razie byłbyś po prostu zbyt zdenerwowany, aby podejmować decyzje. W końcu pomyślisz: „Nie mogę tego zrobić. Nie mogę tego zrobić. To wygłaszanie przemówienia, podczas którego nagle pomyślisz o tym, co powiesz za każdym razem, gdy otworzysz usta, cokolwiek wyjdzie z twoich ust, będzie okropne. Ale zanim zaczniesz pracować nad piosenką, w końcu pomyślisz: OK, jak wykonać tę pracę najlepiej, jak potrafimy? I to w dużej mierze Paul i Ringo, nie tylko ja. Paul przyniósł mi projekt i pracował nad większością utworu, zanim w ogóle się nim zająłem. Miałem więc opiekę bardzo dobrego mistrza. Mój upadek nie będzie duży, bo Paul mnie łapie i nie zgadza się ze mną, jeśli coś źle zrobię.

Oto ich zawartość (wersja CD, winylowa identyczna):
(* - dodane utwory)

THE BEATLES’ 1962-1966 (‘THE RED ALBUM’)

CD1
1: Love Me Do (2023 Mix)
2: Please Please Me (2023 Mix)
3: I Saw Her Standing There (2023 Mix) *
4: Twist And Shout (2023 Mix) *
5: From Me To You (2023 Mix)
6: She Loves You (2023 Mix)
7: I Want To Hold Your Hand (2023 Mix)
8: This Boy (2023 Mix) *
9: All My Loving (2023 Mix)
10: Roll Over Beethoven (2023 Mix) *
11: You Really Got A Hold On Me (2023 Mix) *
12: Can’t Buy Me Love (2023 Mix)
13: You Can’t Do That (2023 Mix) *
14: A Hard Day’s Night (2023 Mix)
15: And I Love Her (2023 Mix)
16: Eight Days A Week (2023 Mix)
17: I Feel Fine (2023 Mix)
18: Ticket To Ride (2023 Mix)
19: Yesterday (2023 Mix)
CD2
1: Help! (2023 Mix)
2: You’ve Got To Hide Your Love Away (2023 Mix)
3: We Can Work It Out (2023 Mix)
4: Day Tripper (2023 Mix)
5: Drive My Car (2023 Mix)
6 Norwegian Wood (This Bird Has Flown) (2023 Mix)
7: Nowhere Man (2023 Mix)
8: Michelle (2023 Mix)
9: In My Life (2023 Mix)
10: If I Needed Someone (2023 Mix) *
11: Girl (2023 Mix)
12: Paperback Writer (2022 Mix)
13: Eleanor Rigby (2022 Mix)
14: Yellow Submarine (2022 Mix)
15: Taxman (2022 Mix) *
16: Got To Get You Into My Life (2022 Mix) *
17: I’m Only Sleeping (2022 Mix) *
18: Here, There And Everywhere (2022 Mix) *
19: Tomorrow Never Knows (2022 Mix) *

THE BEATLES’ 1967-1970 (‘THE BLUE ALBUM’)

CD1
1: Strawberry Fields Forever (2015 Stereo Mix / 2023 Dolby Atmos Mix)
2: Penny Lane (2017 Mix)
3: Sgt. Pepper’s Lonely Hearts Club Band (2017 Mix)
4: With A Little Help From My Friends (2017 Mix)
5: Lucy In The Sky With Diamonds (2017 Mix)
6: Within You Without You (2017 Mix) *
7: A Day In The Life (2017 Mix)
8: All You Need Is Love (2015 Stereo Mix / 2023 Dolby Atmos Mix)
9: I Am The Walrus (2023 Mix)
10: Hello, Goodbye (2015 Stereo Mix / 2023 Dolby Atmos Mix)
11: The Fool On The Hill (2023 Mix)
12: Magical Mystery Tour (2023 Mix)
13: Lady Madonna (2015 Stereo Mix / 2023 Dolby Atmos Mix)
14: Hey Jude (2015 Stereo Mix / 2023 Dolby Atmos Mix)
15: Revolution (2023 Mix)
CD2
1: Back In The U.S.S.R. (2018 Mix)
2: Dear Prudence (2018 Mix) *
3: While My Guitar Gently Weeps (2018 Mix)
4: Ob-La-Di, Ob-La-Da (2018 Mix)
5: Glass Onion (2018 Mix) *
6: Blackbird (2018 Mix) *
7: Hey Bulldog (2023 Mix) *8: Get Back (2015 Stereo Mix / 2023 Dolby Atmos Mix)
9: Don’t Let Me Down (2021 Mix)
10: The Ballad Of John And Yoko (2015 Stereo Mix / 2023 Dolby Atmos Mix)
11: Old Brown Shoe (2023 Mix)
12: Here Comes The Sun (2019 Mix)
13: Come Together (2019 Mix)
14: Something (2019 Mix)
15: Octopus’s Garden (2019 Mix)
16: Oh! Darling (2019 Mix) *
17: I Want You (She’s So Heavy) (2019 Mix) *
18: Let It Be (2021 Mix)
19: Across The Universe (2021 Mix)
20: I Me Mine (2021 Mix) *
21: The Long And Winding Road (2021 Mix)
22: Now And Then *

Dla przypomnienia mój post o piosence z nieznanym, przypuszczalnie jakiegoś fana remiksem piosenki "Now And Then". Słuchając tych wersji, które umieściłem w tamtym poście, zastanawiam się, czy nie są to jednak skradzione nagrania z tych sesji z 1995 i obrobione przez anonimowych fanów zespołu. Wszak zanim ukazały się Antologie to większość z umieszczonych tam nagrań krążyła już na pirackich bootlegach. Przekonamy się niebawem.

Piękny utwór Johna nawet w takiej wersji, więc tym bardziej ciekaw jestem tego najnowszego, oryginalnego. Podkreślę jeszcze fakt, że i Paul i Ringo zaprzeczali, jakoby głos Johna został poddany w nowym remiksie jakiejkolwiek edycji przez sztuczną inteligencję.

Bonus: tekst ten dopisuję już po pierwszych wysłuchaniach oficjalnej wersji, piracka wersja nie ma nic wspólnego z tym co otrzymaliśmy w 2023. Oryginał The Beatles jest PRZEPIĘKNY, bez względu na fakt, że słucham go sercem.

Historia The Beatles
History of THE BEATLES

Pionierzy. 21 największych osiągnięć Fab Four

Poniżej bardzo interesujące zestawienie. 21 pozycji opisujących aspekt swojej działalności w pop kulturze, w której The Beatles byli pionierami. Mowa tylko o tych, które odnotować można w odniesieniu do ich kariery, jako istniejącego zespołu. I, co ważne, tylko na rynku anglosaskim czyli w USA i UK - rynkach najważniejszych dla przemysłu muzycznego. Warto o tym pamiętać. Poza tymi wymienionymi dodałbym jeszcze jedną, może i najważniejszą. The Beatles byli pierwszymi artystami w showbiznesie, na punkcie których zapanowała na całym świecie - podkreślam całym! - fala szaleństwa na ich punkcie, nazwana Beatlemanią.

Nic takiego wcześniej, ani do dzisiaj, już się nie powtórzyło, choć manią nazywali dziennikarze wiele jeszcze innych przypadków większych lub mniejszych artystów. Takiej popularności wśród nie tylko fanów, graniczącej prawie z obłędem na punkcie idoli (zbieranie skrawków prześcieradeł z hoteli gdzie spali, ziemi, po której przeszli, celebrowanie pokojów hotelowych, w których spali jako miejsca muzealne itd) nie zaznali ani Elvis, Frank Sinatra, Bob Dylan przed epoką Fab Four, ani później, choćby Michael Jackson.

Kolejne rekordy, wartości mogące być określone jako "pierwsze" zespół osiągał już w okresie kiedy go nie było. Kiedyś i o tym napiszę. Każdego punktu nie rozwijam, dokładny opis tego wydarzenia znajdziecie na moim blogu.

Pierwszy brytyjski zespół, który odniósł sukces w Ameryce: The Beatles byli pierwszym brytyjskim zespołem, który odniósł ogromny sukces w Ameryce.
Pierwsza grupa, która osiągnęła wszystkie pięć pierwszych miejsc na liście Billboard Hot 100: 4 kwietnia 1964 roku Beatlesi przeszli do historii, zajmując wszystkie pięć pierwszych miejsc na liście Billboard Hot 100, kolejno: Can't Buy Me Love, Twist And Shout, She Loves You, I Want To Hold Your Hand, Please, Please Me. Lista sporządzana na podstawie sprzedaży płyt, nie głosowania itd.
Pierwszy album, który zadebiutował na pierwszym miejscu brytyjskich list przebojów: album The Beatles „Help!” był pierwszym w historii, który zadebiutował na pierwszym miejscu brytyjskich list przebojów.
Koncepcja pierwszego teledysku: Beatlesom często przypisuje się stworzenie koncepcji teledysku. Za taki uważa się nakręcony w listopadzie 1964 filmik do piosenki "I Feel Fine".
Pierwszy koncert na stadionie: The Beatles byli pierwszym zespołem, który zorganizował koncert na stadionie, a konkretnie na stadionie Shea.
Pierwszy występ w transmisji satelitarnej: The Beatles wystąpili w pierwszym ogólnoświatowym połączeniu telewizyjnym na żywo, wykonując utwór „All You Need Is Love”.
Pierwszy zespół rockowy uhonorowany przez królową: W 1965 roku wszyscy czterej Beatlesi zostali odznaczeni Orderem Imperium Brytyjskiego (MBE).
Pierwszy podwójny album w muzyce rockowej: The Beatles (znany również jako „The White Album”) był jednym z pierwszych podwójnych albumów w muzyce rockowej.
Pierwsze użycie pętli taśmy w dużym wydaniu komercyjnym: The Beatles byli jednym z pierwszych zespołów, który użył pętli taśmy w dużym wydaniu komercyjnym. Zespół użył tej nowej techniki w nagraniu "Tomorrow Never Knows".
Pierwszy album rockowy, który zdobył nagrodę Grammy w kategorii Album Roku: „Sgt. Pepper’s Lonely Hearts Club Band” był pierwszym albumem rockowym, który zdobył tę prestiżową nagrodę w 1968 roku.
Pierwszy zespół, który od ponad roku ma album na listach przebojów Billboardu: „Sgt. Pepper’s Lonely Hearts Club Band” utrzymywał się na listach przebojów magazynu Billboard przez ponad rok.
Pierwszy zespół, który użył sitara w piosence popowej: George Harrison zagrał na sitarze w utworze „Norwegian Wood”, co oznaczało pierwsze użycie tego instrumentu w piosence popowej.
Pierwsze popularne użycie utworów odtwarzanych wstecz na płycie: Beatlesi jako pierwsi spopularyzowali użycie utworów odtwarzanych wstecz na płycie, zwłaszcza w utworach „Rain” i na albumie „Revolver” ("I'm Only Sleeping").
Pierwsze użycie Mellotronu w nagraniu popowym: The Beatles użyli Mellotronu, wczesnej klawiatury generującej dźwięki odtwarzane na taśmie, w kilku utworach z „Rubber Soul” i „Revolver”.
Pierwszy koncert rockowy w klasycznym miejscu: The Beatles byli pierwszym zespołem rockowym, który wystąpił w klasycznym miejscu, Nippon Budokan w Tokio w Japonii.
Pierwszy zespół rockowy, który pojawił się w pełnometrażowym filmie animowanym: The Beatles wystąpili w filmie animowanym „Yellow Submarine”.
Pierwszy zespół, który wydrukował teksty na albumie: „Sgt. Pepper’s Lonely Hearts Club Band” był pierwszym albumem, na którym zawarto drukowane teksty.
Pierwsze użycie orkiestry symfonicznej na płycie rockowej: The Beatles wykorzystali 40-osobową orkiestrę w „A Day in the Life”.
Pierwszy zespół, który stworzył album koncepcyjny: „Sgt. Pepper’s Lonely Hearts Club Band” jest często uważany za pierwszy album koncepcyjny.
Pierwszy zespół, który zastosował samplowanie: Beatlesi wykorzystali próbki dźwiękowe w „Yellow Submarine”.
Pierwszy zespół rockowy, który użył syntezatora Moog: The Beatles użyli syntezatora Moog na swoim albumie „Abbey Road”.

NOWA KSIĄŻKA O THE BEATLES A.D. '2023

Kiedy mówimy o The Beatles – pisze Craig Brown (na zdjęciu niżej) – mówimy o sobie. Kolejna nowa - wydana w 10 kwietnia 1970 (data uważana za oficjalny dzień rozpadu The Beatles, po takim komunikacie ze strony Paula McCartney'a) 2023 - książka o zespole już w mojej kolekcji. Trudno mi sobie wyobrazić poznanie dzięki niej jakichś faktów z samej historii zespołu, niemniej, to przecież książka o moim ukochanym zespole, więc pozycja obowiązkowa. Oczywista oczywistość, że zacytuję nielubianego klasyka. Bardzo dużo pozytywnych recenzji na całym świecie, więc jestem ogromnie ciekaw kolejnego spojrzenia na zespół, jego historię z naciskiem (tak jest opisywana) na odniesienie do czasów, w którym zespół funkcjonował. W książce, o wg. mnie bardzo nieatrakcyjnej okładce, podobno znalazło się mnóstwo anegdot o zespole, nawet tych wcześniej nieznanych. Póki jej sam nie przeczytam, do zachęcenia nabycia, przeczytania książki może posłużyć jej recenzja w brytyjskim "The Guardianie": W okresie przygotowań do wyborów powszechnych w 1987 r. Margaret Thatcher zgodziła się na wywiad dla Smash Hits, nieistniejącego już dwutygodnika popowego, którego czytelnictwo szacuje się na 3,3 miliona. Próbując uniknąć katastrofy, doradczyni premiera, Christine Wall, napisała do niej notatkę informacyjną, która obecnie brzmi tak, jakby była przeznaczona dla odwiedzającej ją istoty pozaziemskiej. Najbardziej surrealistyczny fragment dotyczył Beatlesów. „Prawdopodobnie dwie najsłynniejsze piosenki BEATLESÓW wśród wielu hitów to YESTERDAY, które zostały nagrane przez setki ludzi, w tym FRANK SINATRA I ELVIS PRESLEY” – napisał Wall – „oraz ALL YOU NEED IS LOVE, które zostało wykonane na żywo przed 640 milionami widzów w telewizji w 1968 r.” Ta ostatnia data była błędna – wydarzenie, o którym mowa, faktycznie miało miejsce w 1967 r. A w dniu wywiadu było jasne, że krótkie i niedokładne streszczenie Wall nie dotarło do głowy: zanim się skończyło i wróciła do prywatyzacji wszystkiego, Thatcher udało mu się przypisać Beatlesom nagranie przeboju Tornados z 1962 roku „Telstar". Sprowadzanie czyjejkolwiek biografii do jednego zdania jest oczywiście głupie, ale w przypadku Johna, Paula, George'a i Ringo było kosmicznie absurdalne. Bardzo niewielu innych ludzi w ciągu ośmiu lat udało się tak wiele zaistnieć w oczach opinii publicznej i nie udało im się wpłynąć na tak wiele zmian społecznych i kulturowych. Trzy lata od wydania książki „Ma'am Darling: 99 Glimpses of Princess Margaret” z 2017 roku właśnie ten nadmiar materiału pozwala Craigowi Brownowi po raz kolejny obalić konwencje biografii i zająć się swoim najnowszym tematem w 150 odrębnych rozdziałach począwszy od pojedynczych anegdot, przez zwarte eseje, aż po listy. Czyniąc to, odrywa podstawową historię od jej standardowego sposobu opowiadania i zachwyca się zróżnicowaną obsadą drugoplanową, którą łączy spotkanie z Beatledomem – od Thatcher, Kennetha Williamsa i dramaturga Joe Ortona po niemieckiego komunistę Waltera Ulbrichta.

Większość tego, co tu jest, pochodzi z innych książek i wydaje się znajoma. Kiedy jednak Brown sięga po mniej utarty materiał, jego zapał jako pisarza i zrozumienie znaczenia Beatlesów rzadko go zawodzą. Kluczowym tematem jest dezorientacja, jaką wywołały one wśród starszego establishmentu, zarówno w Wielkiej Brytanii, jak i USA, oraz to, jak wiele osób się myliło. Noël Coward uważał ich za „całkowicie pozbawionych talentu”; konserwatywny pisarz William F. Buckley Jr stwierdził, że byli oni „tak przerażająco niemuzyczni, tak dogmatycznie niewrażliwi na magię sztuki, że kwalifikowali się jako koronowani przywódcy antymuzyki”. Dziennikarz Malcolm Muggeridge natknął się na rodzących się Beatlesów w Hamburgu w czerwcu 1961 roku, kiedy byli odzianą w skórę wieczorną atrakcją w klubie Top Ten. Opisał „dzieci ponadczasowe, płci nie do rozróżnienia, w obcisłych spodniach, tupiące” oraz grupę o „dziwnych kobiecych twarzach… uderzających w instrumenty i emitujących pozbawione nerwów dźwięki do mikrofonów”. Podsumowując magię wczesnych Beatlesów, nie jest to złe.

O ile zamieszczony tutaj materiał na temat zderzenia Beatlesów ze starymi i statecznymi jest pełen wnikliwości i humoru, to rozdziały poświęcone dobrze znanym historiom nie wypadają już tak dobrze. Wobec braku nowych spostrzeżeń prawdopodobnie nie ma potrzeby, aby ktokolwiek kiedykolwiek wracał do wydarzenia z 1964 roku, kiedy Beatlesi spotkali Boba Dylana w Nowym Jorku i ten zapoznał ich z marihuaną, ani do słynnego wieczoru z 1965 roku, kiedy spędzili czas z Elvis Presley. To powiedziawszy, nawet jeśli niektóre z najlepszych fragmentów książki nie są odkrywcze, często są tak dobrze opowiedziane, że nabierają nowej świeżości. Na przykład większość studentów historii Beatlesów wie, że Paul McCartney mieszkał przez pewien czas z rodziną swojej dziewczyny Jane Asher w Marylebone i w ten sposób zanurzył się w świecie postępowej londyńskiej klasy średniej. Nowością jest jednak obserwacja Browna: „Gdybym w dowolnym momencie mógł być jakimkolwiek Beatlesem, byłbym Paulem z lat spędzonych na Wimpole Street, mieszkającym z Jane, otoczonym opieką przez jej rodzinę, pobłogosławionym szczęściem, szczęśliwym z życia… wspaniałe piosenki płynące jak za dotknięciem czarodziejskiej różdżki z mojego mózgu i wypływające przez fortepian.” Jak sugerują te słowa, Brown jest fanem, który wczuwa się w innych fanów, których miłość do Beatlesów stanowi zgrabny kontrapunkt dla jego opowieści o wrogości i zdumieniu ze strony starszego pokolenia. Jedną z takich fanek była Maxine, która mieszkała w Cleveland w stanie Ohio i której słowa pojawiają się w krótkim wyborze liter. „Drodzy Beatlesi, proszę zadzwonić do mnie.” Ona napisała. „Mój numer to 629-7834. Jeśli odbierze moja mama, rozłącz się. Nie jest wielką fanką Beatlesów.

W Esquire czytamy: Jest to krytyczne uznanie, osobista historia, zbiór dzieł naukowych i spekulacji oraz hołd. Zawiera pierwszoosobowe relacje z Liverpoolu i Hamburga, a także częste autorskie przerwy na osobiste anegdoty: wycieczki do panto, wspomnienia z internatu. Wiele sprzecznych relacji na temat jednego zdarzenia – na przykład pobicia na imprezie – ilustruje „przypadkową, subiektywną naturę historii, formę opierającą się na obiektywności, ale opartą na ruchomych piaskach pamięci” i wyraźnie wyraża krytykę Browna wobec prostej biografii. „Podczas trzęsienia ziemi” – Brown cytuje słowa Paula McCartneya – „wszyscy, którzy to widzieli, otrzymują wiele różnych wersji tego, co się stało. I wszystkie są prawdziwe. Brown znajduje czas na zastanowienie się nad dziwadłami i oszustami, którzy wskoczyli na modę The Beatles. Spotykamy „osiłka z New Jersey” Allena Kleina, mężczyznę opisanego jako „posiadającego urok połamanej deski sedesowej”, a także „potrzebującego” detektywa z wydziału narkotykowego Normana „Nobby’ego” Pilchera, „nieudolnego anioła zemsty”. Żegnamy niedorzecznego „Magicznego” Alexa, „dla którego żadne zadanie nie było zbyt duże, aby je rozpocząć, ani zbyt małe, aby pozostawić je niedokończone”. Słyszymy smutną historię Śpiewającej zakonnicy i rozdzierającą serce historię Jimmiego Nicola, „postaci zbyt zapomnianej, by pojawiać się w łapankach zapomnianych postaci”. Nicol była perkusistką podczas trasy koncertowej Beatlesów przez 13 dni, które rujnowały jej życie, podczas gdy Ringo był niedysponowany. Cieszymy się ze spektakularnego szaleństwa, jakim była sprawa The Beatles, Apple Corp. „Na początku nie kontrolowaliśmy tej dziwaczności” – ubolewał rzecznik prasowy Beatlesów Derek Taylor, po czym mądrze zauważył, że: „I tak nie można kontrolować dziwności; dziwność to dziwność.”